Bạn đang xem: Những tác phẩm tranh phục hưng điển hình nhất hiện nay Tại DongnaiArt

Những bức tranh thời Phục hưng luôn có một sức hấp dẫn đặc biệt đối với những ai quan tâm đến tác phẩm kinh điển này. Đặc điểm của hội họa thời kỳ Phục hưng là gì? Một số bức tranh tiêu biểu và tiêu biểu? Chúng ta cùng tìm hiểu trong bài viết dưới đây nhé.

Tìm hiểu về nghệ thuật Phục hưng

filippo brunelleschi, lorenzo ghiberti và donatello là những người tiên phong cho những hướng đi mới trong nghệ thuật trước nicola pisano, giotto di bondone và những người khác. Nói chung, ở Ý, giai đoạn từ năm 1420 đến năm 1600 được gọi là thời kỳ Phục hưng, và ở phần còn lại của châu Âu, nó được gọi là thời kỳ từ năm 1500 đến năm 1600.

Ngoài việc bắt chước nghệ thuật cổ đại, việc nghiên cứu tích cực hơn về tự nhiên là một khía cạnh quan trọng trong quá trình phát triển lịch sử của nghệ thuật thời Phục hưng. Ngay trước Vasari, nhiều nhà thơ như Boccaccio đã ca ngợi nghệ sĩ Giotto vì có thể vẽ những điều tự nhiên mà không ai có thể làm được trước ông. Từ đó, khuynh hướng tạo hình vạn vật và con người thuận theo tự nhiên là một trong những ý đồ chính của họa sĩ. Tuy nhiên, phải đến thế kỷ 15, các nghệ sĩ mới có được bức tranh khắc họa thiên nhiên gần như hoàn hảo. Đây là lý do tại sao các nhà sử học nghệ thuật thường giới hạn khái niệm về thời kỳ Phục hưng trong các mô tả về nghệ thuật thế kỷ 15 và 16.

Yêu cầu tự nhiên của nghệ thuật là tôn vinh các nghệ sĩ cổ đại. Các tác phẩm nghệ thuật cổ đại được tôn sùng như những ví dụ điển hình về mô tả thiên nhiên và do đó đáng được bắt chước về mặt tự thể hiện.

Hơn nữa, nhà lý thuyết kiến ​​trúc người Ý leone battista alberti đã yêu cầu các nghệ sĩ “không chỉ ngang hàng với những vĩ nhân cổ đại mà còn cố gắng vượt qua họ”. Nghĩa là, nghệ thuật không chỉ phải thể hiện trung thực hiện thực, mà còn phải nỗ lực nâng cao và hoàn thiện tấm gương phản chiếu của tự nhiên.

Ngoài một định nghĩa mới về mối quan hệ giữa nghệ thuật và thiên nhiên và sự tôn kính đối với sự cổ kính, thời kỳ Phục hưng còn đặt câu hỏi về bản chất của cái đẹp. Người nghệ sĩ cố gắng khắc họa một người hoàn hảo. Kích thước và tỷ lệ lý tưởng đóng một vai trò quan trọng trong việc thể hiện cơ thể con người trong hội họa và điêu khắc cũng như trong phác thảo kiến ​​trúc. Các nghệ sĩ với quan điểm cổ điển đã phát triển một phương pháp để thể hiện sự giảm độ sâu không gian với độ chính xác toán học.

Nói chung, người ta chia lịch sử nghệ thuật của thời kỳ Phục hưng, đặc biệt là thời kỳ Phục hưng của Ý, thành ba thời kỳ chính:

Đầu thời kỳ Phục hưng Thời kỳ Phục hưng Cao cấp Thời kỳ đầu của Thời kỳ Phục hưng Hậu Phục hưng hoặc Chủ nghĩa Phục hưng (khoảng 1420-1490 / 1500), bắt đầu với tượng Donatello ở Florence, Ghiberti bằng đồng phù điêu, bích họa của Masaccio và các cấu trúc của filippo bruelleschi . Giai đoạn từ khoảng 1490/1500 đến 1520 là đỉnh cao của thời kỳ Phục hưng. Trung tâm của thời kỳ hoàn thiện và hài hòa này là thành phố Rome của Giáo hoàng. Đây là bản phác thảo kiến ​​trúc của Vương cung thánh đường Thánh Peter ở Rome, Bramante, những bức tranh nổi tiếng nhất của Leonardo da Vinci, những bức tượng và bích họa của Raphael, Michelangelo và bức khắc Đồng của Albrecht Dürer. Sau đó là Hậu Phục hưng hay Chủ nghĩa Manne, được đặc trưng bởi nhiều khuynh hướng nghệ thuật khác nhau. Chủ nghĩa thói quen có xu hướng phóng đại các hình dạng phong phú của thời kỳ Phục hưng (ví dụ: mô tả cơ thể con người bị kéo căng và uốn cong trong chuyển động mạnh). Sau cuối thời kỳ Phục hưng, nó dần chuyển sang phong cách Baroque.

Nhưng thời kỳ Phục hưng không theo cùng một khuôn mẫu trên khắp châu Âu. Mặc dù tinh thần của thời kỳ Phục hưng bắt đầu sớm, đặc biệt là hưng thịnh ở Ý, và có ảnh hưởng rộng rãi đến hội họa, điêu khắc và kiến ​​trúc, nhưng phải đến khoảng năm 1500 hoặc muộn hơn, thời kỳ Phục hưng mới bắt đầu ở phương Đông, Bắc Âu, và là Chỉ chiếm ưu thế một phần, với nhiều dân tộc cùng một lúc. Bên ngoài Ý, kiến ​​trúc và điêu khắc bị ảnh hưởng nhiều hơn so với hội họa. Có nhiều yếu tố dân tộc pha trộn trong phong cách cổ của Pháp và Đức, nổi bật ở đầu thời kỳ Phục hưng hơn là ở thời kỳ cuối của thời kỳ Phục hưng, khi các nhân vật đầy đặn và mạnh mẽ hơn, hướng tới sự cường điệu của Baroque. Ngoài ra còn có các sắc thái dân tộc trong phong cách Phục hưng của Hà Lan, Ba Lan, Anh và Tây Ban Nha.

Hội họa thời Phục hưng là gì?

Tranh thời Phục hưng là một loạt các bức tranh được tạo ra trong thời kỳ Phục hưng để ca ngợi chủ nghĩa anh hùng, sức mạnh của con người và thúc đẩy tôn giáo. Các bức tranh được thực hiện ở Châu Âu giữa thế kỷ 16 và 17. Đây được coi là thời kỳ thịnh vượng nhất của nghệ thuật thế giới.

Bức tranh thời Phục hưng tiêu biểu

Dưới đây là 13 bức tranh thời Phục hưng nổi bật nhất từ ​​thời kỳ chúng tôi đã tổng hợp lại để bạn tham khảo.

“Đám cưới Ghana”

Đám cưới Ghana, còn được gọi là Đám cưới Ghana, là một kiệt tác tranh sơn dầu của họa sĩ Paolo Veronese. Bức tranh này mô tả trung thực một đám cưới ở Cana theo Kinh thánh. Theo Thiên Chúa giáo, đây là phép lạ đầu tiên mà Chúa Giê-su thực hiện cho loài người.

Làm việc cho “Trường học Athens”

Nhân vật chính của bức tranh đại diện cho cái nôi phát triển văn hóa nhân loại. Như vậy, nó được coi là nguồn để các nghệ sĩ tương lai tiếp tục con đường này. Giá trị của công trình đã được lưu truyền trong lịch sử nhân loại và được lưu giữ mãi mãi.

Mona Lisa

Một tác phẩm rất nổi tiếng của Leonardo da Vinci mà chúng tôi muốn giới thiệu với độc giả là Mona Lisa. Bức tranh thể hiện sự dịu dàng và nhân hậu của một người phụ nữ đầy đặn với nụ cười nhếch mép ở khóe miệng.

Làm việc “Sao Kim ngủ”

Tác phẩm này được tạo ra trong thời kỳ Phục hưng. Sleeping Venus mô tả một người phụ nữ nằm nghiêng, nhắm mắt lại như đang ngủ, tay phải đặt gối và tay trái hơi tựa. Đây được coi là tác phẩm có bố cục cổ điển cho các tác phẩm lấy chủ đề nữ giới sau này.

Sự ra đời của sao Kim

“Sự ra đời của thần Vệ nữ” của nghệ sĩ Sandro Botticelli vào năm 1486. Bức tranh miêu tả vẻ đẹp hoàn hảo của nữ thần tóc vàng đang đứng trên một chiếc vỏ sò khổng lồ, được nữ thần khí và gió thuần khiết thổi vào bờ. Sau đó, cô được Nữ thần Thu hoạch tiếp đón nồng nhiệt.

Tác phẩm “Truyền tin”

Vào cuối thời kỳ Phục hưng, botixeli đã tạo ra tác phẩm Truyền tin. Ông là một họa sĩ tài năng, nổi tiếng với các chủ đề về truyện ngụ ngôn và tương lai.

Làm việc “primavera”

Họa sĩ người Ý Sandro Botticelli đã tạo ra primavera, một kiệt tác về phong cảnh mùa xuân.

Tác phẩm “Trinh nữ và Đứa trẻ”

Xem Thêm : 20 Mẫu tranh tô màu hình ngôi nhà đẹp nhất dành cho bé

Đức Trinh nữ Maria đóng một vai trò rất quan trọng trong hình ảnh Công giáo. Đây là nơi các nghệ sĩ có thể thoải mái thể hiện vẻ đẹp của con người qua từng nét vẽ.

Tác phẩm “Trinh nữ của đá”

Họa sĩ thiên tài Leonardo da Vinci tiếp tục đề cập đến Virgin of the Rock trong tác phẩm của mình, có nghĩa là Trinh nữ của Hang động. Nội dung bức tranh được truyền tải một cách rất nhẹ nhàng và chân chất, đặc trưng cho phong cách hội họa thời bấy giờ.

Hoạt động của “Thánh Gia”

Gia đình Thánh được coi là bức tranh độc đáo nhất của Michelangelo. Bức tranh được thiết kế theo dạng hình tròn đặc biệt, khác hoàn toàn với các tác phẩm của người đương thời. Tác phẩm mô tả Đức mẹ đồng trinh Mary đang ngồi dưới đất, cẩn thận bế đứa bé từ vòng tay của Joseph đã gây được tiếng vang lớn trong giới nghệ sĩ lúc bấy giờ.

Tác phẩm “Bữa tiệc cuối cùng”

Nghệ sĩ Leonardo da Vinci đã miêu tả rất thành công các phòng của Tu viện Santa Maria ở Milan trong tác phẩm này. Những tác phẩm của người đi trước rất đáng được kế thừa và gìn giữ cho thế hệ sau.

Tác phẩm “Chúa tạo ra Adam”

Điểm nổi bật của bức tranh này là việc Chúa tạo ra Adam trên trần nhà nguyện Sistine ở Vatican. Michelangelo đã khiến các thế hệ tương lai phải nể phục và ngưỡng mộ tài năng nghệ thuật của mình.

Tác phẩm “Pesaro Madonna”

Bức tranh này mô tả các nhà lãnh đạo quân sự và quý tộc Venice được Thánh Peter dành tặng cho Đức Trinh Nữ Maria.

Quá trình vẽ một bức tranh sơn dầu hoàn chỉnh

Sau đây là chia sẻ chi tiết về quy trình vẽ một bức tranh sơn dầu hoàn chỉnh. Mời các bạn theo dõi!

Bước 1: Chuẩn bị công cụ

Loại màu sơn là yếu tố trung tâm để tạo ra những tác phẩm ấn tượng và đẹp mắt. Chất lượng màu sắc ảnh hưởng đến tâm trạng của người mua khi nhìn tranh đồng thời mang lại tuổi thọ lâu hơn cho tác phẩm. Tốt nhất, bạn nên chọn mua màu ở những cơ sở cung cấp dụng cụ sơn có uy tín lâu năm. Ngoài màu, bạn nên sử dụng các dụng cụ vẽ tranh như cọ, bút, ruồi nhiều kích cỡ để dễ thao tác.

Bước 2: Chọn vải bông chuyên nghiệp

Chất lượng voan cũng là một yếu tố quan trọng tạo nên tác phẩm hoàn hảo. Vải được sử dụng phải co giãn, bền và dễ dàng kéo giãn trong quá trình xử lý. Vải lót cần có độ bền cao, không bị biến dạng trong điều kiện nhiệt độ cao, độ ẩm cao để tránh bạc màu, bạc màu.

Bước Ba: Bản phác thảo sơ bộ

Người vẽ cần phác thảo nhanh bố cục của bức tranh như khoảng cách, con người, sự vật, v.v. sao cho hài hòa nhất. Công cụ phác thảo này có thể là bút chì hoặc than.

Bước 4: Vẽ toàn bộ

Sau khi phác thảo toàn bộ bức tranh ban đầu, họa sĩ sẽ tô lớp màu sơn đầu tiên vào khu vực rộng lớn bằng cọ và bút.

Bước 5: Rút ra nội dung chính.

Các nghệ sĩ bắt đầu tập trung vào việc sử dụng kỹ năng vẽ của họ để thể hiện hình dạng, kích thước và màu sắc của các đối tượng và sự vật trong bức tranh. Công đoạn này đòi hỏi người sáng tác phải có con mắt tinh tường và biết cách phối hợp các màu sắc để tạo nên một bức tranh tổng thể đẹp mắt.

Bước 6: Làm sâu sắc thêm bức tranh lớn

Đây là sân khấu mà nghệ sĩ thể hiện hết tài năng của mình. Những kỹ thuật này bao gồm việc vẽ nhiều hơn, đào sâu đặc tả các chi tiết quan trọng, và đòi hỏi sự hấp dẫn cao để thể hiện rõ ý nghĩa của bức tranh.

Bước 7: Tinh chỉnh chi tiết, màu sắc

Ở giai đoạn hoàn thiện này, người họa sĩ cần mô tả tất cả các chi tiết tiêu biểu của con người, sự vật, hiện tượng chính. Độ đậm, nhạt, đậm nhạt của màu sắc cần được tinh chỉnh cẩn thận để đạt hiệu quả thẩm mỹ tối đa.

Một nghệ nhân nhiều năm kinh nghiệm – chuyên vẽ tranh sơn dầu

Có đội ngũ nghệ sĩ được đào tạo bài bản và giàu kinh nghiệm. Anh là người có thể vẽ được nhiều thể loại, anh đã vẽ tranh sơn dầu trong nhiều năm: chân dung, phong cảnh, tranh nổi và các thể loại khác.

Những bức tranh sơn dầu của họa sĩ chúng tôi đã được khách hàng tin tưởng trong những năm gần đây.

Sau một quá trình hình thành và phát triển đầy khó khăn và gian khổ, tranh vag tiếp tục tiến bộ trong việc tư vấn, thiết kế và lựa chọn những sản phẩm mang giá trị thẩm mỹ và phong thủy. Dành cho hàng nghìn khách hàng trong và ngoài nước đã ủng hộ chúng tôi trong thời gian qua.

Có đội ngũ công nhân viên trẻ, họa sĩ tài năng, kiến ​​trúc sư sáng tạo, chăm chỉ và tỉ mỉ, đáp ứng nhu cầu công việc cao. Với sự góp sức của các chuyên gia tư vấn, chuyên gia sơn, cùng đội ngũ kiến ​​trúc sư, thiết kế giàu kinh nghiệm, chúng tôi thấu hiểu tâm lý khách hàng và tiếp tục tạo nên những thiết kế công trình đẹp thành công cho nhiều khách hàng. Điều này sẽ khơi dậy tình yêu nghệ thuật và cái đẹp của người Việt, đồng thời quảng bá hình ảnh Việt Nam ra thế giới và tự hào về quê hương đất nước.

Đội ngũ tư vấn, kiến ​​trúc sư, họa sĩ của chúng tôi luôn thành thạo công việc và có nhiều kinh nghiệm với mong muốn trở thành một trong những công ty hàng đầu trong lĩnh vực mỹ thuật và mỹ thuật. Vì vậy, chúng tôi tiếp tục mang đến cho khách hàng những sản phẩm hoàn hảo, dịch vụ chu đáo, bảo hành dài hạn, một giá trị không thể tìm thấy ở bất kỳ nơi nào khác.

Giá của một bức tranh sơn dầu phụ thuộc vào điều gì?

Hiện tại, giá tranh sơn dầu phụ thuộc vào 3 yếu tố chính, bao gồm:

Kích thước

Kích thước của hình ảnh ảnh hưởng trực tiếp đến giá của sản phẩm. Vì diện tích bản vẽ càng lớn, họ càng cần nhiều thời gian và công sức để hoàn thành. Do đó, những bức tranh lớn có xu hướng đắt hơn những bức tranh nhỏ.

Mục đích sử dụng

Những bức tranh sơn dầu treo tường nhiều không gian được sử dụng với mục đích phong thủy thường đắt hơn những bức tranh thông thường. Vì nó đòi hỏi khắt khe về chất lượng của vật liệu làm tranh.

Độ phức tạp của kết cấu

Nếu một bức tranh có nhiều họa tiết phức tạp, chắc chắn nó sẽ có giá cao hơn một bức tranh có họa tiết và hình ảnh đơn giản. Vì vậy, người am hiểu về hội họa mới có thể định giá được phù hợp.

Vẽ tranh theo yêu cầu

Xem Thêm : 98 tranh tô màu con vật sống trong rừng đẹp nhất Update 2022

Với những hình ảnh được vẽ theo yêu cầu, bạn sẽ phải trả giá cao hơn. Tuy nhiên, tại Vietnam Architect Group, chúng tôi sẽ không bao giờ tăng giá để tri ân và khuyến khích khách hàng.

Như bạn thấy, ngày càng nhiều người muốn có một bức tranh đẹp và ấn tượng. Bởi họa tiết, hình ảnh và màu sắc của những bức tranh này sẽ khiến không gian sống nhà bạn trở nên ấn tượng và độc đáo hơn rất nhiều.

Giá tranh sơn dầu của Nhóm KTS Việt Nam

viet Architect group là đơn vị có nhiều năm kinh nghiệm trong lĩnh vực thiết kế nội thất. Trong số đó, chúng tôi nhận được những đề xuất đưa ra những bức tranh sơn dầu đẹp và độc đáo. Khi đến với Yuejian Group, bạn sẽ được chiêm ngưỡng hàng trăm bức tranh sơn dầu tinh tế với nhiều mức giá khác nhau, từ bình dân đến cao cấp, đáp ứng mọi nhu cầu của khách hàng. Nếu bạn muốn biết giá chi tiết của từng bức tranh, bạn có thể liên hệ trực tiếp với chúng tôi để được tư vấn và hỗ trợ

Tiêu chuẩn về bản vẽ và bố cục của nghệ sĩ

– Duy trì và cải thiện tốc độ tăng trưởng của tất cả các chỉ số: doanh số, thị phần, nguồn nhân lực, giá trị thương hiệu, số lượng sản phẩm độc đáo.

– Nâng cao và phát huy thế mạnh hiện có của công ty về thiết kế kiến ​​trúc, hội họa, mỹ thuật, tạo ra những sản phẩm đẹp mắt đáp ứng và phục vụ nhu cầu ngày càng cao và đa dạng của khách hàng trong thời đại hội nhập nhanh với thế giới ngày nay.

– Với mong muốn không ngừng nâng cao chất lượng sản phẩm, thái độ phục vụ khách hàng ngày càng tận tình, chu đáo. Chúng tôi luôn sẵn sàng tiếp nhận và đánh giá cao những phản hồi của bạn.

“Nghệ thuật-Tình yêu-Lãng mạn-Sang trọng” -Tranh sơn dầu Việt Nam:

– Nghệ thuật luôn là mục tiêu của tranh sơn dầu. Nhưng ngoài vẻ đẹp nghệ thuật, tranh sơn dầu còn cần chú ý đến nhiều giá trị khác để bức tranh trở nên ý nghĩa hơn.

– “Magic-Love-Romance-Luxury” – Rất khó để kết hợp đầy đủ trong tranh sơn dầu. Ở lục địa xa xưa, bên những ô cửa kính mưa sương, những con đường rực rỡ ánh đèn, những con thuyền bên sông, những cô gái e ấp vẫn là vẻ đẹp kỳ vĩ của thiên nhiên …

– Bức tranh sơn dầu Dải Ngân Hà, bức tranh sơn dầu Việt Nam dành cho bạn, sẽ thể hiện vẻ đẹp “ma thuật” của nghệ thuật mà bạn luôn yêu thích trong các tác phẩm của mình

-Tình yêu-Lãng mạn-Sang trọng “.

Dịch vụ vẽ tranh tường của chúng tôi

Chúng tôi nhận vẽ tranh cho nhiều nhu cầu khác nhau. Ngay cả lô lớn sẽ đáp ứng. Cùng với đội ngũ họa sĩ đến từ Tập đoàn Kiến trúc Việt Nam: Với nhiều năm kinh nghiệm làm việc với các khách hàng cá nhân và các công ty thiết kế nội thất, chúng tôi đạt được:

– Cung cấp tranh chân dung, tĩnh vật, phong cảnh, tranh trừu tượng … theo yêu cầu thiết kế, tông màu, tư vấn bố cục hợp phong thủy.

– Bản sao tranh của các họa sĩ Việt Nam và quốc tế.

– Vẽ bức tranh dựa trên những bức ảnh do khách hàng cung cấp.

– Vẽ tranh tường cho gia đình, quán cà phê, nhà hàng, khách sạn.

– Dạy vẽ cho tất cả trẻ em và người lớn.

Khách hàng là giá trị cơ bản của bất kỳ doanh nghiệp nào và là lý do duy nhất cho sự tồn tại và phát triển của doanh nghiệp. Phương pháp tiếp cận “lấy khách hàng làm trung tâm” hướng dẫn mọi hoạt động kinh doanh.

Chúng tôi luôn lắng nghe và chia sẻ tiếng nói của mọi khách hàng, mang đến cho bạn sự hài lòng về dịch vụ và thái độ phục vụ của mỗi nhân viên trong quá trình sử dụng, để mỗi dịch vụ là một sợi dây liên kết, để bạn và gia đình mang lại hạnh phúc . Tình yêu, hạnh phúc hay sự hài lòng của mọi khách hàng là nền tảng cho sự thành công và giá trị của công ty.

Chúng tôi cam kết luôn mang đến cho khách hàng những trải nghiệm tốt nhất với chất lượng sơn, độ hoàn thiện cao, màu sắc nhập khẩu và chiến đấu luôn đúng hẹn.

Tranh Sơn Dầu Việt Architects Group cam kết tất cả các bức tranh đều được họa sĩ vẽ hoàn toàn bằng tay, sử dụng chất liệu sơn dầu tốt nhất, đóng khung sang trọng và luôn bền đẹp theo năm tháng. Uy tín là cách sống của chúng tôi.

Để đặt tranh, bạn vui lòng comment, inbox size và bức tranh mà bạn thích, hoặc có thể liên hệ trực tiếp với họa sĩ tại phòng tranh để chọn tranh và được góp ý thêm.

Đây là một số bức tranh thời Phục hưng nổi bật và tiêu biểu nhất của thời kỳ này mà chúng tôi muốn chia sẻ với bạn đọc. Thông thường, những bức tranh này thường có giá thành cao nên bạn cần cân nhắc về tình hình tài chính của mình khi chọn mua những tác phẩm này. Nếu có nhu cầu mua tranh Phục hưng nói riêng và tranh Phong thủy nói chung, quý độc giả vui lòng liên hệ với Tập đoàn KTS Việt Nam để được tư vấn và giải đáp kịp thời.