Vào thế kỷ 18 và 19, tranh dân gian Việt Nam ổn định và phát triển cao. Bảo tàng Lịch sử (Hà Nội) hiện còn lưu giữ những tấm bia khắc từ thời Minh Mạng thứ 4 (tức năm 1823). vùng sơn cước trải dài khắp cả nước. Tùy theo phong cách nghệ thuật, kỹ thuật in ấn và chất liệu tranh mà có thể thu gọn thành hàng loạt dòng tranh mang tên nơi sản xuất.

mỗi dòng tranh có phong cách riêng, nhưng tất cả đều được mô phỏng theo phong cách “màn hình đơn tuyến” sử dụng các nét vẽ để bao quanh các điểm màu và bao phủ toàn bộ hình ảnh. Với phong cách biểu diễn “tay hay mắt”, những bức tranh phổ biến không dựa trên một góc nhìn duy nhất mà được miêu tả theo một góc nhìn chuyển động từ nhiều góc độ khác nhau. thần luôn được vẽ to ở giữa, ở trên, còn người thường ở dưới sàn, động vật và cảnh vật được vẽ to hay nhỏ tùy theo mối quan hệ để bức tranh có ấn tượng sâu sắc.

Trong quá trình giao lưu văn hóa, tranh dân gian Việt Nam đã phát triển tích lũy vốn quý từ xa xưa và tiếp thu tinh hoa của các dòng tranh khác để khẳng định những gì phù hợp với dân tộc và làm giàu thêm bản sắc của mình.

Ngày nay, những bức tranh phổ biến đã được thay thế bằng những bức tranh hiện đại, hầu hết trong số đó đã bị thất lạc. tuy nhiên, có một dòng tranh đã trường tồn qua thử thách của thời gian, chẳng hạn như tranh đồng hồ. Dòng tranh này không chỉ có chỗ đứng trong nước mà đã có mặt ở nhiều nước trên thế giới như Nhật Bản, Pháp, Mỹ …

tranh dong ho

Xem Thêm : 7 loạt tranh đẹp nhất của Van Gogh

“nếu cùng anh trở về phố mái, thì sẽ về với phố mái, có lịch thì tắm sông, có nghề chụp ảnh”

là một bài hát cổ của một thị trấn nhỏ nằm ở bờ nam sông du, tỉnh bắc ninh, thuộc cố đô bắc ninh.

Người dân phố hồ khi nhớ về bài hát nổi tiếng ấy đều tự hào về nghề họa sĩ một thời hưng thịnh, kéo dài từ cuối thế kỷ 17 đến giữa thế kỷ 19. trải qua nhiều thời kỳ biến động bức tranh vẫn đứng vững và tồn tại cho đến ngày nay. tranh dong ho, từ tranh vẽ đến tranh thêu tay đều có phong cách riêng. Từ các công đoạn như vẽ mẫu, khắc dấu, sản xuất và gia công màu rồi in tranh đều có sự khác biệt tạo nên sự độc đáo về kỹ thuật và mỹ thuật của một dòng tranh. màu sơn ở đây được làm từ những nguyên liệu có sẵn trong tự nhiên: màu trắng từ ruốc, điệp; bon sai hoặc lá tre; gỗ cẩm lai rượu; son đỏ; màu xanh lá cây từ đồng oxit; lá chàm xanh; sắc vàng của hoa ban, sơn tra … kỹ thuật pha màu và in của tranh phố hồ làm cho màu sắc tươi sáng, bồng bềnh.

Chủ đề của tranh khá phong phú, phản ánh các hoạt động và quan hệ xã hội trong lĩnh vực này và luôn được sửa đổi, bổ sung. thời phong kiến ​​có tranh cóc, bắt chuột, thu hoạch dừa, đánh ghen, đánh trống, đánh vật … thời Pháp thuộc có cóc tây múa lân, văn minh tiến bộ, phong tục cải lương, múa ao … trong kháng chiến có nước Việt Nam độc lập tự chủ, sản xuất tự túc, bình dân học vụ, bắn rồng thăng long, bắt giặc cho nổ máy bay, lấy lúa xuân, ngô khoai, chú ho về thăm làng …

Trước đây, mỗi dịp năm mới dường như trong mỗi ngôi nhà nông thôn Bắc Bộ đều có vài tấm tranh đồng, làm vui những ngôi nhà nhỏ đơn sơ nhưng đó là tổ ấm của gia đình. Hình ảnh bên mâm cỗ ngày Tết góp phần tạo nên niềm vui và những tiếng cười trong sáng trong cuộc sống còn nhiều khó khăn của người dân nông thôn Việt Nam. Tranh đồng hồ phản ánh khát vọng, ước mơ giản dị của con người, gần gũi với đời thường. những người nghệ sĩ vẽ tranh cùng cảnh nghèo như bao người lao động nghèo khác. nên những bức tranh ở đây đã thực sự tạo được ấn tượng sâu sắc và sự ngưỡng mộ của anh. có lẽ vì vậy mà tranh được sản xuất và bày bán nhiều và rộng rãi từ làng quê đến các chợ thành thị trên mọi miền đất nước. năm này qua năm khác, sau mỗi vụ thu hoạch, mọi người hãy nhớ:

“Ai buôn bán trăm nghề thì mùng sáu tháng Chạp nhớ buôn tranh”

hình ảnh trống

những bức tranh xếp hàng mua bán ma túy bày ra trên các con phố Hàng Trống, Hàng Trống (Hà Nội). Sự thể hiện tinh vi và phong phú trong khung tranh và trong nhiều loại tranh. Xu hướng tranh cuộn của phương Đông được sử dụng mạnh mẽ để tạo ra một không gian với nhiều mảng trống, gợi cảm và trang nhã theo thị hiếu của người thành thị.

tranh trống đồng mỏng manh, tinh xảo. Do sử dụng các sản phẩm màu nên độ mờ của các bức tranh trắng rất phong phú và gợi lên thể tích của không gian. màu thường là xanh – hồng, có thêm xanh – đỏ, cam – vàng. Màu vẽ bằng tay sau khi in nét đen, có pha ít nhiều nước nhưng có độ đậm nhạt. bức tranh chỉ tạo khối trên nhân vật, không có khái niệm không gian xa gần.

những bức tranh nổi tiếng được nhiều người yêu thích như: Lưỡng long chầu nguyệt, thất đồng, ngũ hổ, kỹ nữ; loạt truyện tranh: hoa tiêu, hải ngoại… tập hợp các hình ảnh về cảnh giáo khoa, cảnh làm ruộng hoặc các thể loại: nông, tiều, cá, mục (nông dân, thợ rừng, câu cá, chăn trâu); những bức tranh thờ: tam tòa thánh, phật, tứ phủ, ngọc đế … khiến dòng tranh có thể sánh ngang với bất kỳ dòng tranh đồ họa nổi tiếng nào.

khát vọng hạnh phúc và sử dụng nhiều họa tiết tượng trưng, ​​màu sắc tươi sáng, nội dung vui nhộn, hài hước, đơn giản hóa các khái niệm triết học là tinh thần chủ đạo của dòng tranh trên, tranh thường được bán vào các dịp lễ tết. Làm nghề cũng giống như một liên minh của những người lao động, được truyền từ đời cha sang đời con trai.

Xem Thêm : Cách vẽ chân dung đẹp [Hướng dẫn từ A đến Z cơ bản đến nâng cao]

sơn son thếp vàng (xã văn canh, hội đức – hà tay)